《童年情景》常被收入钢琴学习曲目，标题也都围绕儿童世界，很容易让人把它当成写给儿童弹的小品集。其实舒曼在1838年写成这十三首作品，后来明确把它说成“成年人为成年人写的回忆”。最后一首甚至叫《诗人如是说》，视角已经不是正在玩耍的孩子，而是一个成年人回头理解童年。
这改变了演奏的重点。作品中的简短乐句、清楚节奏和相对朴素的织体，并不等于幼稚。《异国和异乡》需要让反复出现的旋律在不同声部和和声中保持距离感；《梦幻曲》也不是把速度拖慢、踏板踩浓就会深刻。旋律必须连贯，内声和低音仍要清楚，时间可以舒展，却不能失去脉搏。
这套作品真正困难的地方，是用很少的音容纳两层时间。表面是儿童眼前的游戏、请求、惊吓与入睡，背后却始终存在成年人的观看。演奏得过分可爱，会把回忆压成表演；弹得过分感伤，又会抹去作品的简洁。更合适的处理，是保留童年的直接，同时让听者感觉到回望所产生的距离。
https://imslp.org/wiki/Kinderszenen%2C_Op.15_%28Schumann%2C_Robert%29
https://catdir.loc.gov/catdir/samples/random043/95031761.html
了解 Geoffrey Chen 的更多信息
订阅后即可通过电子邮件收到最新文章。